Felipe Ehrenberg y Pere Sousa

23 03 2015

felipe eDimarts, 24 de març, Bartolomé Ferrando entrevistarà en el Centre Octubre,

(C/ Sant Ferran 12),  a las 19h
Entrevista a Felipe Ehrenberg, un dels pares de l’art conceptual mexicà, creador del Grupo Proceso Pentágono, activista i pioner en la realització d’accions en l’escena artística de Mèxic a finals dels seixanta, va participar al Festival itinerant Fluxus “Fluxshoe” i és professor, assagista i investigador de l’art de la performance. Posteriorment es realitzaran performances sobre les seues “partitures visuals” que seran realitzades per un grup d’estudiants de performance de la Facultat de Belles Arts de la Universitat Politècnica de València

–Entrevista : Felipe Ehrenberg – Bartomeu Ferrando

–Performances: Lorena Izquierdo, Arantxa Cañizares, Alba González, Ana Granero, Mario Montoya, Paula Onet, Marta Sánchez i Irene Tornero.

 

Jueves 26 de marzo, aula A-2-6,  a las 18’30:

Doble intervención fonética de Pere Sousa “Poesía fonética histórica y poemes trobats” en la Facultad de Bellas Artes de Valencia.

 

 

 




Presentación: De la poesía visual al arte de acción

18 02 2015

De la poesia visual

El próximo viernes dia 20, en el salón de actos del IVAM, a las 19h,

Bartolomé Ferrando presentará el libro De la poesía visual al arte de acción.

La presentación irá acompañada por una performance sonora




Hilo Performático: Sesión II

5 05 2014

performatio




Bartolomé Ferrando: Poesía Visual

1 04 2014
El miércoles 2 de Abril a las 19.30, en Le Petit Canibaal (Calle Puerto Rico nº 22)
tendremos el honor de contar con la presencia de Bartolomé Ferrando en un acto de poesía visual: bartolomé
Obra pictórica, publicaciones, proyecciones, lecturas y, lo más interesante, la posibilidad de conversar con él.
cannibal



Tercera intervenció: JOP (Truna-B.Ferrando)

20 02 2014
      

 a l’Octubre CCC
      C/ Sant Ferran 12 (junto a Mercado Central)
        el 21 de febrer, divendres
                 a les 20 h
dins del cicle “Notes al peu”

Entrada: 4 euros

“La música de JOP és una música improvisada, sense cap estructura prèvia. És una música que s’organitza sobre la base de l’escolta atenta del que l’altre fa. Escoltar atentament exigeix estar situat de ple en l’instant present, deixant de banda qualsevol apunt de finalitat o qualsevol evocació o record. Escoltar atentament conté la capacitat d’escolta de la pròpia pulsió interna. Però per a improvisar no és suficient amb saber escoltar. Cal construir a l’instant, sobre la base de l’escolta de l’altre, la teva pròpia grafia o la teva pròpia estructura, amb capacitat per articular-se amb la forma proposada per l’altre, sense tapar ni ofegar en cap moment. Kandinsky deia que la improvisació es relacionava amb la interioritat i amb l’espontaneïtat. Tant una com l’altra són aquí precises. La primera facilita la troballa, mentre que la segona proveeix construccions plenes de sorpresa i de sorpresa”.




2ª intervención JOP (Truna-B.Ferrando)

13 12 2013
      

en la SGAE
C/ Blanquerías 6 (junto a Torres de Serranos)
el próximo 14 de diciembre
 sábado
a las 20 h

Entrada gratuita

 




PRESENTACIÓN del LIBRO “Arte y cotidianeidad: hacia la transformación de la vida en arte”

30 10 2013
por Bartolomé Ferrando
AULA B-0-3
Jueves 31/10/2013
12:00 h.
FACULTAT DE BELLES ARTS DE SANT CARLES
Universitat Politècnica de València. Camí de Vera, s/n 46022 (València)
La transformación de la vida cotidiana en arte es un sueño vigente desde las primeras vanguardias. Algunos artistas de mediados del siglo XX, como Wolf Vostell, Robert Filliou, Joseph Beuys, Allan Kaprow y John Cage, materializaron en ambitos distintos esa posibilidad. El propósito de este libro avanza un paso más en la misma dirección. Propone diversos “modos de hacer” como la atención sin intención, la apreciación de lo insignificante, la percepción de los intervalos espaciales y temporales o la valoración plástica del habla. Todo ello con el propósito de transformar un acontecimiento simple en otro repleto de sugerencias; en un suceso artístico en potencia.
Disponible per a préstec a la Biblioteca de BBAA: A 0-27/01408



Intervención JOB (Truna-B.Ferrando)

19 10 2013
jop

en PLUTÓN
C/ en Plom 5, bajo (junto a Torres de Quart)
el próximo 19 de octubre, sábado, a las 22 h

OS ESPERAMOS!!

Bartomeu Ferrando
e-mail: bartferrando@yahoo.es
http://www.bferrando.net



Presentaciones del libro: “Arte y cotidianeidad. Hacia la transformación de la vida en arte” de B. Ferrando

11 06 2013

Jueves 13 de junio, a las 20h

En la librería Railowsky
C/ Grabador Esteve nº 34, bajo
Tfno: 963517218
Y también
El viernes 14 de junio, a las 20h
En el Sporting Club Russafa
C/ Sevilla 5, bajo
Es un libro de Bartolomé Ferrando publicado en la editorial Árdora, que va acompañado por el siguiente texto en la solapa:
 “Arte y cotidianeidad. Hacia la transformación de la vida en arte”
La transformación de la vida cotidiana en arte es un sueño vigente desde las primeras vanguardias. Algunos artistas de mediados del siglo XX, como Wolf Vostell, Robert Filliou, Joseph Beuys, Allan Kaprow y John Cage, materializaron en ambitos distintos esa posibilidad. El propósito de este libro avanza un paso más en la misma dirección. Propone diversos “modos de hacer” como la atención sin intención, la apreciación de lo insignificante, la percepción de los intervalos espaciales y temporales o la valoración plástica del habla. Todo ello con el propósito de transformar un acontecimiento simple en otro repleto de sugerencias; en un suceso artístico en potencia



Anticonferencia y Striptease Conceptual

25 01 2013
anticonf_webHoy día 25, viernes, a las 20h, Bartolomé Ferrando presentará una anticonferencia en el Sporting Club (C/ Sevilla nº5), dentro del ciclo de anticonferencias que allí se imparten.
Con un orden de desarrollo decidido entre todos, la anticonferencia  constará de unas 15 acciones inconexas, cargadas de humor y de reflexiones o ironías sobre la situación político-social en la que vivimos.Para su desarrollo, necesitará la colaboración y participación de parte del público, en intervenciones de extremada simplicidad.
Y a continuación, a las 22’30h, dará comienzo un festival de striptease conceptual en Ca REVOLTA (c/ Santa Teresa, 10)



Acción-concierto de improvisación instrumental-vocal

7 12 2012
El sábado 8 de diciembre, a las 20h, en el espacio Octubre (C/ S. Fernando nº 12, junto al Mercado Central), Avelino Saavedra y Bartolomé Ferrando haran una acción-concierto de improvisación instrumental-vocal basado en la interferencia y fusión entre sonoridades, grumos de voz, balbuceos y trozos de habla. Aquí las palabras ya no hablan: solo gimen, se deslizan, estallan o desaparecen enlazadas y hasta pegadas a rasgaduras sonoras, sonidos chafados, explosiones o notas heridas

Habrá una contribución-entrada de 5 euros, que incluye tanto este concierto como el de música electrónica que vendrá a continuación  a cargo de Javier Piñango y Edu Comelles




Exposición de poesía visual

26 11 2012
El próximo martes, 27 de noviembre, a las 20h, el poeta Josep Sou y Bartolomé Ferrando inauguraremos una exposición de poesía visual en la Galeria del Palau (C/ Palau 10, junto a la catedral)
Durante la inaguración leeremos y haremos las acciones siguientes:
Todos hemos gastado por encima de nuestras posibilidades
Música dulce
Més
i
Carn
Espero que tengas ocasión de venir
con un abrazo
Bartomeu Ferrando
e-mail: bartferrando@yahoo.es
http://www.bferrando.net



Poesia – acció

5 07 2011
el próximo 8 de julio, viernes Bartolomé Ferrando
-intervendrá a las 17h en una mesa redonda, junto a Xavier Sabater e Irene Maciá en el MUVIM que tratará el tema:
más allá de la palabra:letra y voz en la poesía contemporánea.
-Y después, por la noche, a las 21h, participaré en una velada poética en la Sala Carme Teatre, junto a Xavier Sabater, Jesus Ge, Pedro L. Verdejo, David Cantos, Antonio G. Villarán, Fernando Bazán y Paula Peh Gelbke,
recitando algunos poemas de mi último libro y haciendo un poema-acción que tiene por título: sobre el arte y la vida.


http://www.bferrando.net



Performances a l'Institut Francés

3 03 2011

El próximo sábado, 5 de marzo a las 19h la mayoría de los integrantes de la clase de performance de este curso académico intervendrá en el INSTITUTO FRANCÉS (C/ Moro Zeit,6).

Haremos 3 grupos de performances que se llevarán a cabo simultánente

-El primero en la entrada del Instituto, en la que unos 6 estudiantes intervendrán al mismo tiempo

-El segundo en la escalera y el rellano previo al salón de actos con 6 accciones más

-Y el tercero en el patio del fondo del Instituto, con otras 5 ó 6 performances

 

Te esperamos Con un saludo Bartomeu Ferrando

e-mail: bartferrando@yahoo.es

http://www.bferrando.net




Performances a l’Institut Francés

3 03 2011

El próximo sábado, 5 de marzo a las 19h la mayoría de los integrantes de la clase de performance de este curso académico intervendrá en el INSTITUTO FRANCÉS (C/ Moro Zeit,6).

Haremos 3 grupos de performances que se llevarán a cabo simultánente

-El primero en la entrada del Instituto, en la que unos 6 estudiantes intervendrán al mismo tiempo

-El segundo en la escalera y el rellano previo al salón de actos con 6 accciones más

-Y el tercero en el patio del fondo del Instituto, con otras 5 ó 6 performances

 

Te esperamos Con un saludo Bartomeu Ferrando

e-mail: bartferrando@yahoo.es

http://www.bferrando.net




Trobada Internacional de Performance i Art d'Acció, a Castelló

13 12 2010

Iª Trobada de performance a l’Espai d’Art Contemporani de Castelló, dies 17 i 18 de desembre.

La performance comprén avui una extensa gamma i maneres de fer, d’actuar o d’intervindre, donant forma a manifestacions molt diferents entre si, i fins i tot divergents. En esta I Trobada a l’EACC de Castelló intervenen quatre performers de l’escena europea i asiàtica. Silvia Antolín i Li-Ping Ting realitzaran les respectives presentacions el dia 17 de desembre, mentre que el dia 18 presentaran les performances Michel Collet & Valentine Verhaeghe i Hong O-Bong Tots ells tracten l’art d’acció des d’intervencions que toquen amb una mà el llenguatge de la poesia, de la dansa o de la plàstica. Tant el divendres com el dissabte, a les 18:00 h es projectarà “La Voce Stratos, alla ricerca vocale estrema”, un film sobre Demetrio Stratos, dirigit per Luciano D’Onofrio i Monica Affatato.

Programa/ Programme

Viernes, 17 de diciembre, a las 19h

Proyección del film dirigido por Luciano D’Onofrio y Monica Affatato:

La voce Stratos. (Film sobre Demetrio Stratos)

a las 20h / performances de:

Silvia Antolín (Santander): Siembra

Li-Ping Ting (China): My Falling Stone Smile

……………………………………………………

Sábado 18 de noviembre, a las 19h

Proyección del film dirigido por Luciano D’Onofrio y Monica Affatato:

La voce Stratos. (Film sobre Demetrio Stratos)

a las 20h  performances de:

Michel Collet y Valentine Verhaeghe (Francia): Composite  five

Hong O-Bong (Corea): The bird and I

***************************************

Silvia Antolín (Espanya)
Artista interdisciplinar, s’inicia en l’art de la performance l’any 2001. Des de llavors, no ha deixat de ampliar els seus coneixements sobre este art. És membre actiu del grup de performance “La Pocha Nostra”, liderat pel mexicà Guillermo Gómez Peralta. Les seues accions han sigut exposades en gran part de la geografia espanyola, Portugal, Gran Bretanya i Mèxic. 

Li-Ping Ting (Xina)
Artista i ballarina del teatre experimental. Realitza accions amb objectes de la vida quotidiana per a crear relacions interpersonals amb el públic. Entre 1998-2004 va formar part del col·lectiu “Topophonie” (moviment experimental de recerca d’espai públic). Des de 2004 fins a la data organitza la encuentro interdisciplinar de performance Festival In-Ouïr. 

Michel Collet & Valentine Verhaeghe (França)
Michel Collet és poeta i artista del moviment. Treballa amb el gest i la veu. Al llarg dels anys ha realitzat una construcció poètica liminar basada en una sèrie de pràctiques que inclouen la investigació teòrica, el passeig, la indústria editorial i el treball de funcionament. Valentine Verhaeghe treballa en múltiples formes del moviment plàstic conceptual, descrivint les possibilitats de la vida quotidiana. Essencialment, el seu treball intenta explorar tipus de presentació-representació que ocupen el lloc d’experiències sensorials i el cos. En la seua opinió cada persona és una complexa mescla del cos, herència, història personal, representació cultural i sentits del cos. 

Hong O-Bong (Corea)
És professor en la Universitat Nacional de Chungbuk, Director de BIPAF & KIPAF & CIPAF i membre de la Associació d’Art de Corea. Ha participat en Festivals i Encuentros tals com Performance i Multimèdia en Quebec, Canadà; Performance Tage 2000, Suïssa; Mannheim Performance Conference, Mannheim, Alemanya i en el Ireland Performance Art Festival, Dublín, Irlanda, entre altres.

EACC C/ Prim s/n 12003 Castelló

T: 34-964723540

EACC@EACC.es   WWW.EACC.es

Coordina: Bartolomé Ferrando




Trobada Internacional de Performance i Art d’Acció, a Castelló

13 12 2010

Iª Trobada de performance a l’Espai d’Art Contemporani de Castelló, dies 17 i 18 de desembre.

La performance comprén avui una extensa gamma i maneres de fer, d’actuar o d’intervindre, donant forma a manifestacions molt diferents entre si, i fins i tot divergents. En esta I Trobada a l’EACC de Castelló intervenen quatre performers de l’escena europea i asiàtica. Silvia Antolín i Li-Ping Ting realitzaran les respectives presentacions el dia 17 de desembre, mentre que el dia 18 presentaran les performances Michel Collet & Valentine Verhaeghe i Hong O-Bong Tots ells tracten l’art d’acció des d’intervencions que toquen amb una mà el llenguatge de la poesia, de la dansa o de la plàstica. Tant el divendres com el dissabte, a les 18:00 h es projectarà “La Voce Stratos, alla ricerca vocale estrema”, un film sobre Demetrio Stratos, dirigit per Luciano D’Onofrio i Monica Affatato.

Programa/ Programme

Viernes, 17 de diciembre, a las 19h

Proyección del film dirigido por Luciano D’Onofrio y Monica Affatato:

La voce Stratos. (Film sobre Demetrio Stratos)

a las 20h / performances de:

Silvia Antolín (Santander): Siembra

Li-Ping Ting (China): My Falling Stone Smile

……………………………………………………

Sábado 18 de noviembre, a las 19h

Proyección del film dirigido por Luciano D’Onofrio y Monica Affatato:

La voce Stratos. (Film sobre Demetrio Stratos)

a las 20h  performances de:

Michel Collet y Valentine Verhaeghe (Francia): Composite  five

Hong O-Bong (Corea): The bird and I

***************************************

Silvia Antolín (Espanya)
Artista interdisciplinar, s’inicia en l’art de la performance l’any 2001. Des de llavors, no ha deixat de ampliar els seus coneixements sobre este art. És membre actiu del grup de performance “La Pocha Nostra”, liderat pel mexicà Guillermo Gómez Peralta. Les seues accions han sigut exposades en gran part de la geografia espanyola, Portugal, Gran Bretanya i Mèxic. 

Li-Ping Ting (Xina)
Artista i ballarina del teatre experimental. Realitza accions amb objectes de la vida quotidiana per a crear relacions interpersonals amb el públic. Entre 1998-2004 va formar part del col·lectiu “Topophonie” (moviment experimental de recerca d’espai públic). Des de 2004 fins a la data organitza la encuentro interdisciplinar de performance Festival In-Ouïr. 

Michel Collet & Valentine Verhaeghe (França)
Michel Collet és poeta i artista del moviment. Treballa amb el gest i la veu. Al llarg dels anys ha realitzat una construcció poètica liminar basada en una sèrie de pràctiques que inclouen la investigació teòrica, el passeig, la indústria editorial i el treball de funcionament. Valentine Verhaeghe treballa en múltiples formes del moviment plàstic conceptual, descrivint les possibilitats de la vida quotidiana. Essencialment, el seu treball intenta explorar tipus de presentació-representació que ocupen el lloc d’experiències sensorials i el cos. En la seua opinió cada persona és una complexa mescla del cos, herència, història personal, representació cultural i sentits del cos. 

Hong O-Bong (Corea)
És professor en la Universitat Nacional de Chungbuk, Director de BIPAF & KIPAF & CIPAF i membre de la Associació d’Art de Corea. Ha participat en Festivals i Encuentros tals com Performance i Multimèdia en Quebec, Canadà; Performance Tage 2000, Suïssa; Mannheim Performance Conference, Mannheim, Alemanya i en el Ireland Performance Art Festival, Dublín, Irlanda, entre altres.

EACC C/ Prim s/n 12003 Castelló

T: 34-964723540

EACC@EACC.es   WWW.EACC.es

Coordina: Bartolomé Ferrando




Arrt d'Accció: Ciclo de performace (16 d'Octubre)

15 10 2010

Ciclo de performance i/o Arte de Acción.

Américo Rodrigues (Portugal) / Bartolomé Ferrando (Valencia) / Natacha Muslera (Marsella)

AMÉRICO RODRIGUES nació en Guarda en 1961. Trabaja experimentando con la voz desde 1979, cuando trabajó con la atriz Catherine Dasté, en París. Poeta sonoro, actor, escenógrafo y programador de eventos culturales. Poeta con vario libros y objetos-poema publicados. Desarrolla un trabajo contínuo de improvisación vocal para teatro, música, poesia, danza y performance. Más allá de la voz ha utilizado juguetes, silbidos, silo metálico, bocinas de aire y cornetas de plástico.Ha participado en talleres de improvisación musical y vocal con Carlos Síngaro, Gunter Muller, Silvia Barrios, Nuno Rebelo, Catherine Jauniax, Shelley Hirsch, Elke Scheuffele. Frances Lynch, y Phil Minton, entre otros. Participó en sesiones públicas de improvisación con Carlos Zíngaro, Jeffrey Morgan, Gregg Moore, Nuno Rebelo, Jean-François Lézé, José Braima Galissa, Harry Dawes, Hiroshi Kobayashi, Patrick Brennan, Nirankar Khalsa, Cristin Wildbolz, Ly thanh Tiên, Josep María Balanyà, Ulrich Mitzlaff, Stefano de Bonis, Nilo Gallego, Riccardo Massari, entre otros. Sus temas están integrados en el recopilatório “wat Out-New music from Portugal. Volumen II”, editorial Ananana. En el 2000 publicó su primer CD “ O despertar do funâmbulo”, Aquilo e Audeo. Representado en “Homo Sonurus. International anthology of sound poetry”, Kaliningrad, 2001.

 

En el 2000 realizó una serie de presentaciones en Brasil, (Rio de Janeyro- Auditorio da Cntral Multimédia, São Paulo- Centro Cultural, Belo Horizonte – Teatro da Praça e Maceió- Teatro de Arena) en el ámbito del Ciclo Internacional de Poesia Sonora.

En 2001 concibe dos espectaculos de Poesia Sonora de los que es autor, presentados en diversos espacios de Portugal: “Com um relâmpago” y “Chamamento” que h presntado en varias cidades y festivales, y recientemente, en 2009, publicó “Cicatriz:ando”.

Es el Director artístico del Teatro Municipal de Guarda desde 2005. Licenciado en Lengua y Cultura Portuguesa (rama científica) por la Universidad de Beira Interior y Maestro en Ciencias del Habla por la Universidad de Aveiro.

Ya presentó su trabajo en diversos festivales de Europa y América del Sur.

BARTOLOME FERRANDO. Valencia, 1951.Profesor titular de performance y arte intermedia en la Universidad Politécnica de Valencia. Coordinó la revista de poesía experimental Texto Poético. Como performer participa en diversos Festivales y Encuentros de performance y poesía de acción celebrados en Europa, Canadá, México, EEUU, Japón, Corea, Vietnam, Singapur, China, Argentina, Venezuela y Chile. Expone su poesía visual, poesía objeto  e instalaciones  poéticas en España, Italia y Francia. Coordina diversos Festivales internacionales de performance en el IVAM, el MNCARS y en el LAB. Formó parte de los grupos: Flatus Vocis Trio, Taller de Música Mundana y Rojo, y ahora de SIC y de 3 i no res, dedicados al desarrollo de prácticas creativas situadas a medio camino entre la música, la poesía y el arte de acción. Además de Texto Poético, publica los libros Trazos; Propuestas poéticas,  Jocs, Latidos, Valencia, En la frontera de la voz y Nudos de viento. Los ensayos Hacia una poesía del hacer,  El arte intermedia, La mirada móvil, y El arte de la peformance, elementos de creación; diversas grabaciones en MC, LP y CD y varios videos  y DVD de performance

NATACHA MUSLERA ha estado trabajando desde 1990 con,  música experimental, poesía sonora, videos, y películas. Ha realizado varias performaces en Francia, Quebec, Hungría, Grecia, Alemania, Bélgica, Rusia, Italia, España, Palestina.

El Arte performático de la audición:

Natacha Muslera proviene del campo de la música, su instrumento es su voz y su práctica: escuchar obstinadamente durante los últimos 20 años. A partir de 2003, ella empieza a producir sus performances. Este medio le ha permitido el cruce de temporalidades diferentes (3min, 25 minutos, 3 horas, 7 horas, 24 horas) y los contextos y el planteamiento de otras cuestiones.

Hay una constante en las actuaciones de NM: a partir de los actos formales, las prácticas culturales, el fenómeno de la comunicación, un deseo y la obsesión por compartir una experiencia totalmente de sonido: ruido orgánico “bruitiste” .

“… Lo que es importante en mi trabajo es tomar en consideración el hecho de compartir una cierta forma de escuchar el absurdo, a través de una experiencia de tiempo singular”

Cada performance es una exploración nueva, una nueva creación.

Las últimas actuaciones “Singing restreint” son la búsqueda de la restricción física al cantar.

A partir de las 20.30h Improvisación sonora de Bartolomé Ferrando y Natacha Muslera.

…La palabra fragmentada, deshuesada, disuelta o apelotonada, se emite en forma de grumos, de aglomerados, desprovistos o casi deshechos de sentido. El aire de las vocales eructa el sonido y las deja sólo con su piel. Las partículas de voz cabalgan delante y detrás de los bloques de lenguaje, creando una amalgama creciente o decreciente. Los residuos de habla, manteniendo la musicalidad que les pertenece, se multiplican sobre sí mismos acabando por perder a veces todo atisbo de conexión semántica. (…). La ironía abre sus ojos de modo intermitente; se insinúa, pero también se oculta tras el ruido de las consonantes y vocales.”

Arrt d’Accció Sábado  16 de Octubre a las 19h
Octubre Centre de Cultura Contemporània.
C/ Sant Ferran, 12 València.
Entrada libre.

arrtdacccio@gmail.com

+ info:
www.sinberifora.com

http://www.octubre.cat

 




Arrt d’Accció: Ciclo de performace (16 d’Octubre)

15 10 2010

Ciclo de performance i/o Arte de Acción.

Américo Rodrigues (Portugal) / Bartolomé Ferrando (Valencia) / Natacha Muslera (Marsella)

AMÉRICO RODRIGUES nació en Guarda en 1961. Trabaja experimentando con la voz desde 1979, cuando trabajó con la atriz Catherine Dasté, en París. Poeta sonoro, actor, escenógrafo y programador de eventos culturales. Poeta con vario libros y objetos-poema publicados. Desarrolla un trabajo contínuo de improvisación vocal para teatro, música, poesia, danza y performance. Más allá de la voz ha utilizado juguetes, silbidos, silo metálico, bocinas de aire y cornetas de plástico.Ha participado en talleres de improvisación musical y vocal con Carlos Síngaro, Gunter Muller, Silvia Barrios, Nuno Rebelo, Catherine Jauniax, Shelley Hirsch, Elke Scheuffele. Frances Lynch, y Phil Minton, entre otros. Participó en sesiones públicas de improvisación con Carlos Zíngaro, Jeffrey Morgan, Gregg Moore, Nuno Rebelo, Jean-François Lézé, José Braima Galissa, Harry Dawes, Hiroshi Kobayashi, Patrick Brennan, Nirankar Khalsa, Cristin Wildbolz, Ly thanh Tiên, Josep María Balanyà, Ulrich Mitzlaff, Stefano de Bonis, Nilo Gallego, Riccardo Massari, entre otros. Sus temas están integrados en el recopilatório “wat Out-New music from Portugal. Volumen II”, editorial Ananana. En el 2000 publicó su primer CD “ O despertar do funâmbulo”, Aquilo e Audeo. Representado en “Homo Sonurus. International anthology of sound poetry”, Kaliningrad, 2001.

 

En el 2000 realizó una serie de presentaciones en Brasil, (Rio de Janeyro- Auditorio da Cntral Multimédia, São Paulo- Centro Cultural, Belo Horizonte – Teatro da Praça e Maceió- Teatro de Arena) en el ámbito del Ciclo Internacional de Poesia Sonora.

En 2001 concibe dos espectaculos de Poesia Sonora de los que es autor, presentados en diversos espacios de Portugal: “Com um relâmpago” y “Chamamento” que h presntado en varias cidades y festivales, y recientemente, en 2009, publicó “Cicatriz:ando”.

Es el Director artístico del Teatro Municipal de Guarda desde 2005. Licenciado en Lengua y Cultura Portuguesa (rama científica) por la Universidad de Beira Interior y Maestro en Ciencias del Habla por la Universidad de Aveiro.

Ya presentó su trabajo en diversos festivales de Europa y América del Sur.

BARTOLOME FERRANDO. Valencia, 1951.Profesor titular de performance y arte intermedia en la Universidad Politécnica de Valencia. Coordinó la revista de poesía experimental Texto Poético. Como performer participa en diversos Festivales y Encuentros de performance y poesía de acción celebrados en Europa, Canadá, México, EEUU, Japón, Corea, Vietnam, Singapur, China, Argentina, Venezuela y Chile. Expone su poesía visual, poesía objeto  e instalaciones  poéticas en España, Italia y Francia. Coordina diversos Festivales internacionales de performance en el IVAM, el MNCARS y en el LAB. Formó parte de los grupos: Flatus Vocis Trio, Taller de Música Mundana y Rojo, y ahora de SIC y de 3 i no res, dedicados al desarrollo de prácticas creativas situadas a medio camino entre la música, la poesía y el arte de acción. Además de Texto Poético, publica los libros Trazos; Propuestas poéticas,  Jocs, Latidos, Valencia, En la frontera de la voz y Nudos de viento. Los ensayos Hacia una poesía del hacer,  El arte intermedia, La mirada móvil, y El arte de la peformance, elementos de creación; diversas grabaciones en MC, LP y CD y varios videos  y DVD de performance

NATACHA MUSLERA ha estado trabajando desde 1990 con,  música experimental, poesía sonora, videos, y películas. Ha realizado varias performaces en Francia, Quebec, Hungría, Grecia, Alemania, Bélgica, Rusia, Italia, España, Palestina.

El Arte performático de la audición:

Natacha Muslera proviene del campo de la música, su instrumento es su voz y su práctica: escuchar obstinadamente durante los últimos 20 años. A partir de 2003, ella empieza a producir sus performances. Este medio le ha permitido el cruce de temporalidades diferentes (3min, 25 minutos, 3 horas, 7 horas, 24 horas) y los contextos y el planteamiento de otras cuestiones.

Hay una constante en las actuaciones de NM: a partir de los actos formales, las prácticas culturales, el fenómeno de la comunicación, un deseo y la obsesión por compartir una experiencia totalmente de sonido: ruido orgánico “bruitiste” .

“… Lo que es importante en mi trabajo es tomar en consideración el hecho de compartir una cierta forma de escuchar el absurdo, a través de una experiencia de tiempo singular”

Cada performance es una exploración nueva, una nueva creación.

Las últimas actuaciones “Singing restreint” son la búsqueda de la restricción física al cantar.

A partir de las 20.30h Improvisación sonora de Bartolomé Ferrando y Natacha Muslera.

…La palabra fragmentada, deshuesada, disuelta o apelotonada, se emite en forma de grumos, de aglomerados, desprovistos o casi deshechos de sentido. El aire de las vocales eructa el sonido y las deja sólo con su piel. Las partículas de voz cabalgan delante y detrás de los bloques de lenguaje, creando una amalgama creciente o decreciente. Los residuos de habla, manteniendo la musicalidad que les pertenece, se multiplican sobre sí mismos acabando por perder a veces todo atisbo de conexión semántica. (…). La ironía abre sus ojos de modo intermitente; se insinúa, pero también se oculta tras el ruido de las consonantes y vocales.”

Arrt d’Accció Sábado  16 de Octubre a las 19h
Octubre Centre de Cultura Contemporània.
C/ Sant Ferran, 12 València.
Entrada libre.

arrtdacccio@gmail.com

+ info:
www.sinberifora.com

http://www.octubre.cat