IV Taller audiovisual de swap footage

20 11 2018

Un espacio para la experimentación dentro del medio audiovisual y el trabajo con material compartido

Taller impartido dentro de las IV Jornadas de creación colectiva audiovisual que se celebrarán en la Universitat Politècnica de València, La Filmoteca y PLUTON.CC del 27 de noviembre al 8 de diciembre de 2018.

 

 

 

Fechas: del martes 27 al viernes 30 de noviembre
Duración: 15 horas /// Reconocimiento: 1’5 créditos ECTS.
Precio: 40 € (alumnos y personal UPV) – 45 € (Público en general)
Horario: de 9 a 11.30 h (días 27 y 30 ) y de 9 a 14 h (días 28 y 29)
Lugar: aula B-0-6, edificio 3N. Facultat de Belles Arts de Sant Carles, UPV (Camino de Vera, s/n., Valencia).
Inscripciones: web del CFP, www.cfp.upv.es
Plazas: 15

Descripción

Con el término swap footage nos referimos a un material que será generado por los diferentes participantes del taller e intercambiado entre ellos. Este material se reunirá en un archivo audiovisual común a partir del cual se generarán nuevas piezas que, por un lado guardarán ciertas similitudes, pero por el otro, serán completamente diversas debido al sentido que les será otorgado mediante el montaje. Con este procedimiento se busca generar un tipo de piezas audiovisuales que se distancien de los discursos propiciados por los circuitos de producción, distribución y consumo masivos.

El taller se plantea por lo tanto como algo eminentemente práctico, un espacio y un tiempo de trabajo en el que ensayar nuevas estrategias de producción y donde se apueste por nuevas formas creativas. Se pretende así favorecer la experimentación dentro del medio audiovisual, actuando a la vez como plataforma de creación y difusión. Para acotar el campo de actuación y reflexionar sobre qué es aquello que se trata de articular bajo este término de nuevo cuño, las jornadas incluirán además eventos y proyecciones acordes a la temática del taller.




Prime the Animation 6

26 10 2018




I Jornades Investigació i Acció

18 05 2018




Taula redona: Il·lustració, còmic i compromís social

25 04 2018




53 Fira del Llibre de València

21 04 2018




ArtsLibris Barcelona 2018

20 04 2018

 

 

ArtsLibris Barcelona, Feria Internacional del Libro de Artista y Edición Contemporánea, celebrará su novena edición del 21 al 23 abril en Arts Santa Mònica.

Inauguración: sábado, 21 de abril, a las 12.00 h

A lo largo de sus ocho ediciones en Barcelona, la primera participación en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara en 2017 y la tercera edición en ARCOmadrid, ArtsLibris se ha consolidado como la principal feria en España para la difusión y comercialización del sector editorial del libro de artista, el fotolibro y la edición contemporánea. ArtsLibris está dirigido por Rocío Santa Cruz y cuenta con el asesoramiento de la comisaria especialista en libros de artista Glòria Picazo.

El programa de ArtsLibris Barcelona 2018 incluye la presencia de noventa expositores internacionales; el V Simposio Internacional sobre Libros de Artista y Coleccionismo, con las conferencias de Anne Thurmann-Jajes, João Fernandes, Mela Dávila y Sergio Rubira; las presentaciones del Speakers’ Corner, con algunos invitados como Horacio Fernández, Manuel Olveira, Manuel Segade, Natasha Christia, Annakarin Quinto, Gonzalo Elvira, Oriol Fontdevila, Ana Garcia-Pineda y Wilfredo Prieto; las exposiciones Bibliotecas insólitas, comisariada por Glòria Picazo, y Nueva York en fotolibros, comisariada por Horacio Fernández; la presentación del cuarto volumen de la Serie AL, de Wilfredo Prieto, y de las ediciones limitadas de este año con diseño de Ignasi Aballí, patrocinadas por la Blueproject Foundation; así como diversos talleres y actividades para todos los públicos. Además, como cada año, se otorgará el Premi ArtsLibris–Fundación Banco Sabadell.

Programa completo del V Simposio Internacional, Speakers’ Corner, talleres y actividades: www.artslibris.cat

Inscripciones previas y gratuitas al simposio y talleres: coordinacioasm@magmacultura.net, comunicacio@artslibris.cat

Expositores ArtsLibris Barcelona 2018:

3 en blanc (Barcelona) | 13L, edicions (Barcelona) | Alias (México) | Antonio Freiles_Spazio libro d’Artista (Mesina) | Apart Edicions (Barcelona) | Art Deal project (Barcelona) | Arte-blogarte (Buenos Aires) | Artika (Barcelona) | Avarie (Paris) | Bernard Gabriel Lafabrie / Imprimerie d´Alsace-Lozère (París) | Bizco Books (Valencia) | Blueproject Foundation (Barcelona) | Bom Dia Boa Tarde Boa Noite (Berlín) | CA2M Centro de Arte Dos de Mayo (Móstoles) | Ca l’Isidret Edicions (Barcelona) | Cànem Galeria (Castellón de la Plana) | Carmen Hurtado (Barcelona) | Carmen Segovia (Barcelona) | Carrete (Barcelona) | Casa das Peritas (Fisterra) | Casa de Velázquez (Madrid) | CCCB (Barcelona) | CENDEAC (Murcia) | Centre d’art la Panera (Lleida)  | Chiquita Ediciones (Barcelona) | Consonni (Bilbao) | Corraini Edizioni (Mantua) | Cuscusian*s (Girona) | Danilo Montanari Editore (Rávena) | DARDO (Santiago de Compostela) | Deep Edicions (Barcelona) | De La Pulcra Ceniza (Barcelona) | DoubleBrain (Barcelona) | Ediciones Anómalas (Barcelona) | Ediciones Originales (Barcelona) | Edicions 1010 (Barcelona) | Editorial Concreta (Valencia) | Editorial EXIT (Madrid) | Editorial Gustavo Gili (Barcelona) | Editorial RM (Barcelona, México) | edRa, escola d’art i disseny de Rubí (Rubí) | El Naufraguito (Barcelona) | Els diccionaris (Barcelona) | Enciclopèdia Art (Barcelona) | Escola d’Art la Industrial (Barcelona) | Escola Massana (Barcelona) | Escola Superior de Disseny i Art Llotja (Barcelona) | Fundació Antoni Tàpies (Barcelona) | Fundació Foto Colectania (Barcelona) | Fundació Joan Miró (Barcelona) | Fundació Suñol (Barcelona) | Instantes Gráficos (Buenos Aires) | Galeria Sicart – Sic\Art Edicions (Llorenç del Penedès) | Gallery / Bookstore Galerie&CO119 (París) | Lalata (Albacete) | L’Arengario Studio Bibliografico (Gussago) | Librería el Astillero (Cantabria) | Libros del Zorro Rojo (Barcelona) | MACBA (Barcelona) | Maga Books (Brooklyn) | Mercè Soler (Barcelona) | Minimae (Madrid) | Moreno&Soria (Terrassa) | Münster Studio (Barcelona) | Museo Molí Paperer de Capellades (Capellades) | Museu del Disseny (Barcelona) | MUSAC (León) | Museu Picasso (Barcelona) | Natasha Christia (Barcelona) | noPRESENT editorial (Sevilla) | Onomatopee (Eindhoven) | Oslo Graphic Barceloneta (Barcelona) | Photosai (Madrid) | Poursuite (Arlés) | Raffaele Filannino (Cúneo) | Roca Umbert Fàbrica de les Arts (Granollers) | RocioSantaCruz (Barcelona) | Rubén Barroso Álvarez (Sevilla) | Sant Andreu Contemporani (Barcelona) | Studio Montespecchio (Módena) | Taller de gravat Manera Negra (Barcelona) | Taschen (Colonia) | Tinta Invisible edicions (Barcelona) | Tristan Barbarà editions (Barcelona) | YAXS (Guatemala)  | Xilofera (Barcelona) | Ximena Perez Grobet | Artists ´ Books for artists (Barcelona) | Zentrum für Künstlerpublikationen / Centre for Artists’ Publications – Weserburg  Museum für moderne Kunst (Bremen)

ArtsLibris Barcelona
Sant Jordi 2018,
del 21 al 23 de abril
Arts Santa Mònica
La Rambla 7, 08002, Barcelona

Horario de la feria:
del 21 al 23 de abril, de 12.00 a 21.00 h
Sábado 21, de 12.00 a 17.00 h, y lunes 23 de abril: entrada gratuita
Sábado 21, de 17.00 a 21.00 h, y domingo 22 de abril: 4€ (2€ concesiones)

www.artslibris.cat




Festa presentació XVIII MOstra del Llibre Anarquista de València

27 02 2018




II Jornada Art i activisme contra la violència de gènere

20 11 2017

Obtenció de certificat oficial mitjançant matrícula enviant un correu electrònic amb el nom complet i DNI a

IIjornadacontraviolencia@gmail.com fins al dia 22 de novembre inclusivament

 

+Más Informació ACVG

 




Mostra de Videoart i Ecologia

8 11 2017




La Plaça del Llibre

29 10 2017

Per segon any consecutiu els llibres en català tornen a  la Plaça de l’Ajuntament de València amb la 5a Plaça del Llibre, que es celebrarà de l’1 al 5 de novembre.

Durant cinc dies la Plaça de l’Ajuntament es convertirà no sols en un gran aparador del llibre en català, sinó també en un punt de trobada per als  lectors i lectores que volen conèixer les novetats editorials i participar en l’ampli programa d’activitats que s’està perfilant amb presentacions llibres, actuacions musicals, taules redones, tallers i activitats infantils. D’aquesta manera, la Plaça del Llibre es consolida com el gran esdeveniment de la literatura catalana a València.

La Plaça del Llibre té com objectiu la visibilització de la literatura en català a

València i està oberta a escriptors i editorials de tot l’àmbit lingüístic. La present edició està organitzada per la Fundació pel Llibre i la Lectura (FULL) i la Generalitat Valenciana dins del Pla Valencià de Foment del Llibre i la Lectura. La Plaça és una iniciativa de l’Associació d’Editors del País Valencià, el Gremi de Llibrers de València, l’Associació d’Escriptors en Llengua Catalana i Acció Cultural del País Valencià. A més, compta amb la col·laboració de l’Ajuntament de València, les Biblioteques Municipals de València, Escola Valenciana, la Xarxa Vives d’Universitats i el suport de les universitats públiques valencianes, i les editorials i llibreries participants.

En la present edició participaran les llibreries Abacus (València), Ambreta Llibreria (València), Detroit Llibres (Alcoi), Llibreria El Puerto (Sagunt), Comercial L’Eixam (Tabernes Blanques), La Moixeranga (Paiporta), Intertècnica (València), Somnis de paper (Benetússer), Tirant lo Blanch (València) i Trenta-cinc formiguetes (Alzira). Per part de les editorials, participen AdiA, Andana, Austrohongaresa de Vapors, Balandra, Comanegra, Combel, Drassana, Edicions 96, Bromera, Edicions del Buc, Edicions del Bullent, Edicions Sidillà, 3i4, Universitat de Barcelona, Editorial Barcino, Gregal, El Petit Editor, Fundació Sambori, Institució Alfons el Magnànim-Centre Valencià d’Estudis i Investigació, Jo Llibre, Llegir en Català, Lletra Impresa, N9O grup editorial, Onada, Pagès Editors, Perifèric, Pruna, Publicacions de la Universitat de València, Publicacions de la Universitat Jaume I, Publicacions de la Universitat d’Alacant, Sembra, Som Ara Llibres, Tabarca, Tàndem, Triangle Books, Vincle i Xarxa Vives.

Els matins de la Plaça estaran especialment adreçats als escolars valencians, amb activitats gratuïtes per a tots els nivells. Al lloc web de la Plaça de Llibre (placadelllibre.com) es pot trobar més informació així com formularis de participació en les activitats escolars.




Prime the ANIMATION, 2017

25 10 2017




Promoció d’artistes

18 10 2017




Cicle anARCO, ètiques i estètiques llibertàries: Urbanisme feminista

21 09 2017

Cicle anARCO, ètiques i estètiques llibertàries

Divendres 22 de setembre de 2017. 18:00 h.

https://anarcoartllibertari.org/

Urbanisme feminista

[anARCO inicia la seua nova temporada, amb la idea que enguany siga molt més pràctica i nòmada, fomentant el debat en el si de projectes i col·lectius que desenvolupen un pensament llibertari al nostre territori. Comencem amb una sessió sobre Urbanisme feminista que proposa el col·lectiu d’arquitectes i urbanistes Hipnopèdia Urbana.]

El disseny de la ciutat està en l’ADN de la tradició llibertària. De l’urbanisme unitari proposat per la Internacional Situacionista a l’actual urbanisme feminista, es proposa un treball que inclou un recorregut d’autodiagnòstic creatiu per la nostra ciutat.

Hipnopèdia Urbana és una Plataforma multidisciplinar no vinculada a l’àmbit institucional, que sorgeix de l’ambició d’un grup d’alumnes i ex-alumnes d’arquitectura per oferir una formació complementària a la que actualment s’imparteix a l’Escola Tècnica Superior d’Arquitectura de València.

La Plataforma sorgeix de la necessitat d’aprofundir en qualsevol professió vinculada a l’espai urbà, a través d’una profunda reflexió racional, transversal i integral, què des de la Universitat fins al carrer, i viceversa, passe per la globalització, la crisis democràtica, el conflicte social i de gènere, l’arquitectura i l’urbanisme, el medi ambient, etc.

Es fa essencial treballar amb la ciutat com a base des de la qual començar a articular els projectes, trencant amb el distanciament entre l’estudiantat i la ciutat viva, per començar a reconèixer-la com el que realment és: l’espai social per excel·lència.




Jornada FCG (Free Culture Game) de la UPV

5 06 2017

Hola a todos/as
Queremos invitaros a la jornada FCG (Free Culture Game) de la UPV que se celebrará el próximo martes 6 de junio del 2017 en el Auditorio Alfonso Roig de la Facultad de BBAA.
Nace como una segunda edición de la jornada de gran éxito GAME ART (http://avm.webs.upv.es/gameart ). Pretenden ser una cita para toda la comunidad universitaria y la ciudad de Valencia alrededor de la cultura libre y los videojuegos. FCG.

Esta jornada pretende visibilizar y reivindicar la relación contemporánea y el aspecto lúdico, artístico y crítico de las narrativas interactivas independientes y experimentales en la cultura actual, una relación marcada bajo aspectos tecnológicos, filosóficos, estéticos, antropológicos y sociológicos (Game Theory).

AGENDA DE LA JORNADA: (ENTRADA LIBRE)

1. 11:00 -Presentación de la jornada.
2. 11:30 – Sesiones invitadas

A) THORSTEN S. WIEDEMANN. 
Curador /teórico de videojuegos . Especialista en arte y juegos independientes. Director artístico del festival independiente A MAZE (Berlin- Johannesburgo).
 http://amaze-festival.de/ 

B) EDU VERZ.

Diseñador de videojuegos críticos.  Miembro del estudio independiente Brainwash Gang creadores del juego NONGÜNZ.
http://www.nongunz.com/  

MOSTRA + NETWORKING  /FCG/

Desde las 11:30 hasta las 18:30. MEDIATECA BBAA
Muestra y puesta en común de resultados realizados por  estudiantes de BBAA de las asignaturas: “Taller de interacción y videojuegos” (Grado en BBAA),  “Narratividad y Videojuegos” (Master Artes Visuales y Multimedia) y estudiantes de ETSINF ( Escuela Técnica Superior de Informática).

Un saludo,
Moises Mañas & Ricardo Forriols




Taller con Fermín Jiménez Landa

26 05 2017




Cicle ANARCO: Ètiques i estètiques llibertàries

18 05 2017




Festa Presentació XVII Mostra del Llibre Anarquista

6 02 2017




Territorios de lo común

22 11 2016

taller-territorios_pagina_1

El proyecto de investigación Humanidades ambientales. Estrategias para la empatía ecológica y la transición hacia sociedades sostenibles, plantea abordar el lugar que pueden asumir las humanidades como contribución a un urgente cambio de paradigma civilizatorio, que nos permita mantener las condiciones para una vida digna en mayor equilibrio con la biosfera en un contexto de necesario de decrecimiento. En este primer seminario planteamos analizar “el estado de la cuestión” desde la perspectiva de la ética y la sociología ecológicas, a la vez que indagamos en la aportación de la ecocrítica, la literatura y el arte como vectores de transformación cultural hacia modelos de sociedad más sostenibles.

 

José Albelda. IP




L’artista i l’autogestió

19 11 2016

artista-autogestio




CICLE ANARCO Alma Orozco: DISSENYS LLIURES PER A L’AUTONOMIA.

11 11 2016

alma-orozco-anarcoAlma Orozco s’ha format en els àmbits de la creació i la comunicació social. El treball com a facilitadora de processos creatius a xiquets i col·lectius de persones diverses funcionals, la va dur a coordinar la plataforma “Funcionaments: dissenys oberts i remescla social”, a Medialab Prado.

Treballa en projectes en defensa de la cultura lliure i forma part de diferents xarxes de recolzament de drets socials dins de grups integrats en centres socials de Madrid. Desenvolupa un projecte d’investigació sobre la construcció social d’imaginaris.

11/11/2016 OCTUBRE CENTRE DE CULTURA CONTEMPORÀNIA

C/ Sant Ferran, 12, VALÈNCIA

DISSENYS LLIURES PER A L’AUTONOMIA.

Els éssers vius posem les nostres capacitats a funcionar de molt diverses maneres, segons els nostre desitjos, interessos i necessitats. Tanmateix, històricament els patrons del disseny s’han centrat en l’estudi de mesures antropomètriques i de funcionament dels cossos menys vulnerables (militars de l’exèrcit de l’aire estatunidencs, astronautes…), que requerien rigorosos estudis de la interacció home-màquina per evitar qualsevol errada en base a factors humans.

Al mateix temps, eixes investigacions a penes tingueren recorregut desenvolupades amb cossos o capacitats que es posaren en funcionament de forma distinta a les d’un astronauta, la qual cosa va provocar l’estandardització dels estudis que existien com a model a seguir.

La producció col·laborativa permet tindre accés al disseny des de la gent, a l’estudi del funcionament d’un bebè, d’una persona anciana, d’una amb mobilitat reduïda… Accés, en definitiva, a la manera diversa en què els éssers funcionem per a tindre autonomia i desenvolupar les nostres capacitats.

Per tal d’afavorir les plenes capacitats de qualsevol persona, és necessari un sistema de producció que siga permeable al paradigma que s’obri des del model de la diversitat funcional (que entén que no només la discapacitat, sinó també la capacitat, és una construcció social carregada de valors axiomàtics) i l’àmbit dels dissenys lliures, oberts i la fabricació col·laborativa, amb els què es creua.

Açò planteja una visió del futur utòpic que ja compartia William Morris, precursor del moviment Arts and Crafts (“Arts i oficis”) que va tractar de dur la bellesa a les classes treballadores. W. Morris considerava l’organització del treball artesà en l’època gòtica com un període exemplarment humà, del que era precís recuperar certs conceptes, “un art fet pel poble i per al poble constitueix la felicitat de qui el crea i de qui fa ús d’ell”. A la seua novel·la “Notícies d’enlloc”, el progrés de la civilització es concep com un retorn a la senzillesa quasi primordial de la vida. El model Ikea pareix voler apropiar-se d’haver dut estos valors a la pràctica des de l’autodenominació de produir disseny democràtic, però este esquema exclou, tanmateix, la lògica de l’atenció a la necessitat i la producció feta des de la gent, i no des de la producció de desitjos per a classes populars, en la que inverteix el seu model.