Exposició “Visca el carrer! La transformació de la mobilitat i de l’espai públic”

19 12 2017

Exposició “Visca el carrer! La transformació de la mobilitat i de l’espai públic” , Inauguració el propvinent dimecres 20 de desembre, a les 19.00h al Claustre del Centre Cultural La Nau, C/Universitat, 2




I edición del concurso Fotolibro<40

14 12 2017

 

 

La Comunidad de Madrid convoca la I edición del concurso Fotolibro<40, un certamen que tiene como objetivo apoyar y promocionar la joven fotografía de autor española a través de la edición, publicación y distribución de un libro de referencia con el proyecto ganador

Bases para participar en la convocatoria:

  • Podrán participar cualquier fotógrafo o colectivo de nacionalidad española menor de 40 años.
  • El tema de los trabajos presentados es libre y el trabajo debe ser inédito, no habiendo sido publicado nunca en formato libro.
  • Los participantes deberán enviar un dossier que contenga:

-Breve explicación del proyecto e imágenes de las obras y un CV del fotógrafo
-Una serie de fotografías ilustrativas del proyecto

  • No se aceptarán propuestas que no cumplan los requisitos solicitados en las bases de la convocatoria.
  • La convocatoria será resuelta por un jurado compuesto por los titulares de la Consejería de Cultura, Turismo y Deportes, la Dirección General de Promoción Cultural, la Subdirección General de Bellas Artes, la Asesoría de arte de la Comunidad de Madrid y tres profesionales independientes de reconocido prestigio en el ámbito de la fotografía.

Importante: esta comunicación es solo un resumen de la convocatoria. Descarga el documento completo de las bases de la convocatoria -clic aquí-

Más información y envío de propuestas: fotolibro40@gmail.com

Calendario de la convocatoria:

  • Inscripciones: Hasta el 14 de enero de 2018
  • Anuncio del ganador: antes del 19 de marzo de 2018

Publicación del libro: como máximo, junio de 2018




Exposició Fotollibre: Pólemos, d’Stavros Kassis, a la Biblioteca BBAA UPV

11 12 2017




TUENTI URBAN ART PROJECT LLEVA EL ARTE URBANO A LA UNIVERSIDAD

7 12 2017

 

 

Tuenti lanza la iniciativa TUENTI URBAN ART PROJECT, que se desarrollará entre octubre y diciembre de este año, con el propósito de vincular el circuito profesional del arte contemporáneo a los estudiantes de Bellas Artes de cinco universidades y de dar a conocer el universo creativo de artistas con una trayectoria consolidada en el ámbito urbano. El proyecto cuenta con el comisariado de Urvanity Art.

TUENTI URBAN ART PROJECT, tras su paso por la Universidad de Barcelona entre el 2 y el 6 de octubre, continuará con su programación en la Universidad de Murcia (16-20 octubre), la Universidad de Sevilla (6-10 noviembre), la Universidad de Zaragoza (20-24 de noviembre) y la Universidad Politécnica de Valencia (11-15 de diciembre).

En cada sede tendrá lugar un programa de charlas, debate y presentaciones con la participación de académicos, investigadores, artistas, galeristas y otros profesionales del arte contemporáneo; talleres impartidos por prestigiosos artistas como Dos Jotas, Belin, Lula Goce, Uriginal y Antonyo Marest; e intervenciones artísticas en los distintos campus con murales a cargo de Enric Sant, Lula Goce, Antonyo Marest, Anna Taratiel y Pichi&Avo.

Además, TUENTI URBAN ART PROJECT quiere dar visibilidad al talento de jóvenes creadores con el concurso Tuenti-Urvanity Nuevo Arte Contemporáneo 2018 que permitirá exponer el trabajo de los seleccionados en la segunda edición de Urvanity, The International New Contemporary Art Fair.

TUENTI URBAN ART PROJECT ejemplifica  el compromiso de Tuenti con el arte urbano, con el que comparte la co-creación, el hacer las cosas de forma distinta y una expresión descarada y cambiante, además de contribuir a su difusión desde un punto de vista profesional y construir  un espacio para la difusión de las nuevas generaciones de creadores.




Exposició ‘Constel·lacions d’un tot infinit’

1 12 2017

 

 

 

El tercer moment del cicle Reinventar el Possible / Accionar l’imaginable reunix els projectes de Pepa L. Poquet, David Ferrando Giraut i Vicente Tirado del Olmo en entorn de la idea de paisatge.

Tota definició de paisatge porta implícita una certa idea de construcció. Una forma d’articulació conjunta entre subjecte i objecte. Una doble tensió que oscil·la entre un conjunt d’idees que prové de l’exterior i una manera d’entendre-les en conjunt en un imaginari interior.




Exposició de gravats d’Ángela Málysheva a la Biblioteca de BBAA

24 11 2017




La Plaça del Llibre

29 10 2017

Per segon any consecutiu els llibres en català tornen a  la Plaça de l’Ajuntament de València amb la 5a Plaça del Llibre, que es celebrarà de l’1 al 5 de novembre.

Durant cinc dies la Plaça de l’Ajuntament es convertirà no sols en un gran aparador del llibre en català, sinó també en un punt de trobada per als  lectors i lectores que volen conèixer les novetats editorials i participar en l’ampli programa d’activitats que s’està perfilant amb presentacions llibres, actuacions musicals, taules redones, tallers i activitats infantils. D’aquesta manera, la Plaça del Llibre es consolida com el gran esdeveniment de la literatura catalana a València.

La Plaça del Llibre té com objectiu la visibilització de la literatura en català a

València i està oberta a escriptors i editorials de tot l’àmbit lingüístic. La present edició està organitzada per la Fundació pel Llibre i la Lectura (FULL) i la Generalitat Valenciana dins del Pla Valencià de Foment del Llibre i la Lectura. La Plaça és una iniciativa de l’Associació d’Editors del País Valencià, el Gremi de Llibrers de València, l’Associació d’Escriptors en Llengua Catalana i Acció Cultural del País Valencià. A més, compta amb la col·laboració de l’Ajuntament de València, les Biblioteques Municipals de València, Escola Valenciana, la Xarxa Vives d’Universitats i el suport de les universitats públiques valencianes, i les editorials i llibreries participants.

En la present edició participaran les llibreries Abacus (València), Ambreta Llibreria (València), Detroit Llibres (Alcoi), Llibreria El Puerto (Sagunt), Comercial L’Eixam (Tabernes Blanques), La Moixeranga (Paiporta), Intertècnica (València), Somnis de paper (Benetússer), Tirant lo Blanch (València) i Trenta-cinc formiguetes (Alzira). Per part de les editorials, participen AdiA, Andana, Austrohongaresa de Vapors, Balandra, Comanegra, Combel, Drassana, Edicions 96, Bromera, Edicions del Buc, Edicions del Bullent, Edicions Sidillà, 3i4, Universitat de Barcelona, Editorial Barcino, Gregal, El Petit Editor, Fundació Sambori, Institució Alfons el Magnànim-Centre Valencià d’Estudis i Investigació, Jo Llibre, Llegir en Català, Lletra Impresa, N9O grup editorial, Onada, Pagès Editors, Perifèric, Pruna, Publicacions de la Universitat de València, Publicacions de la Universitat Jaume I, Publicacions de la Universitat d’Alacant, Sembra, Som Ara Llibres, Tabarca, Tàndem, Triangle Books, Vincle i Xarxa Vives.

Els matins de la Plaça estaran especialment adreçats als escolars valencians, amb activitats gratuïtes per a tots els nivells. Al lloc web de la Plaça de Llibre (placadelllibre.com) es pot trobar més informació així com formularis de participació en les activitats escolars.




Exposició fotogràfica: Bleda y Rosa. Geografia del temps

27 10 2017

 

 

La història del paisatge no és altra cosa que la història de la mirada i les seues tecnologies. Els fotògrafs María Bleda i José María Rosa ho saben i des de fa més de vint anys van a la recerca d’imatges que exploren eixe lliscament, del territori al paisatge. La càmera de Bleda i Rosa s’inscriu en eixa tradició que s’inaugura a les acaballes del segle XIX quan la representació visual del paisatge es transforma de manera radical amb l’aparició de la càmera.

Fins el 19 de novembre de 2017

Bombas Gens, centre d’Art

+info




Prime the ANIMATION, 2017

25 10 2017




El maquis al còmic: vinyetes resistents

19 10 2017




100 AÑOS DE LA REVOLUCIÓN DE OCTUBRE VISIONES DESDE EL ARTE ACTUAL

18 10 2017


Del 13 de octubre al 8 de noviembre de 2017
Octubre Centre de Cultura Contemporanìa

“El arte no es un espejo para reflejar la realidad, sino un martillo para darle forma”

Bertolt Brecht

Democracia

Emilio Gallego

Carlos García-Alix

Núria Güel

Diana Larrea

Arturo Marián Llanos

Levi Orta

Natalia Pastor

Raquel Puerta

Rafael Tormo i Cuenca

 

La revolución bolchevique de Octubre de 1917, supuso un hito fundamental para la clase obrera en todo el planeta, ejerciendo una influencia decisiva en el modo de concebir el mundo hasta ese momento, en todos los ámbitos, incluidos el arte y la cultura.

Al cumplirse el centenario de esta Revolución, se nos brinda la oportunidad de ofrecer una visión de los hechos y sus consecuencias históricas, a través del trabajo de diez artistas actuales.

Los autores que componen la muestra, han sido seleccionados por el interés y la sensibilidad hacia realidades políticas y sociales, agrupados en torno a una cuestión que convulsionó el arte, tanto como otros ámbitos de la vida. Todos ellos influenciados por una corriente plural, que recorre la historia llegando hasta nuestros días, como podrá apreciarse en las obras, ejecutadas con rigor, calidad y variedad de medios técnicos, pero con un fuerte nexo común.

Emilio Gallego. Curador 




Exposició de Daniela Ortiz: Blanca Europa

3 10 2017

El 4 de octubre a las 20:30h se inaugura la exposición #BlancaEuropa de Daniela Ortiz comisariada por Irene Llàcer en Las Atarazanas de València.

Si hacéis clic aquí podréis leer más sobre el proyecto.




LLIBRES LLIURES: OCTUBRE 2017

29 09 2017

LLIBRES LLIURES: OCTUBRE 2017

27ª ed.:  2 d’Octubre, 14’30 h: Catàlegs d’Art.

28ª ed.:  16 d’Octubre, 9’30 h: Catàlegs d’Art.

29ª ed.:  23 d’Octubre, 14’30 h: Catàlegs d’Art.

30ª ed.:  30 d’Octubre, 9’30 h: Catàlegs d’Art.




El gabinet de l’il·lustrador

27 09 2017

L’exposició presenta per primera vegada a València una àmplia selecció de treballs de Javier Sáez Castán, Premi Nacional d’Il·lustració 2016, i autor, entre altres llibres i treballs, del famós Animalari universal del professor Revillod.

A manera de retrospectiva, suposa un recorregut per diferents moments de la seua trajectòria a través de més d’un centenar de treballs (esbossos, material de procés , obres acabades i llibres), que inclouen tres sèries inèdites de dibuixos i pintures sobre paper realitzades entre els anys 1986 i 1987, i que subratllen un punt d’inflexió entre el final de la seua etapa de formació i l’inici de la seua carrera professional, entre Alacant, Madrid i València, la qual cosa permet comprovar com el particular imaginari de l’autor apareix i es va gestant en aquells anys d’incertesa i de La Movida, entre la mirada a allò quotidià i la narració d’una ficció màgica.

A més, al centre de la sala es presenta per primera vegada al públic part d’un nou llibre en procés (del qual pren l’exposició el títol), la qual cosa permet traslladar l’espectador a l’estudi-gabinet perquè imagine l’il·lustrador treballant, anant de la idea als esbossos, a les proves, passant per les referències i el material d’arxiu, però sense desvelar encara la història.

 

Javier Sáez Castán (Osca, 1964)

Autor i il·lustrador d’àlbums, còmics, novel·les i altres “artefactes il·lustrats”. Reconegut a nivell internacional i traduït a diversos idiomes, comparteix la seua experiència com a autor en cursos, tallers i conferències per tota la península, Europa i Llatinoamèrica. Va cursar l’especialitat de Dibuix s la Facultat de Belles Arts de la UPV en la primera meitat dels anys vuitanta, a la qual torna puntualment com a professor del Màster en Il·lustració i Disseny.

Entre els seus llibres destaquen: Animalario universal del profesor Revillod: fabuloso almanaque de la fauna mundial, juntament amb Miguel Murugarren (2003); La merienda del señor verde (2007); Pom… Pom… Pompibol! (2007); Soñario o diccionario de sueños del Dr. Maravillas (2008); Limoncito: un cuento de Navidad (Océano, 2010); Nada pura 100% (2011); Extraños (2014); El armario chino (2016), o El animalario vertical, juntament amb Miguel Murugarren (2016).




Traços de llum. Abi Feijo i Regina Pessoa

26 09 2017

25 anys d’animació portuguesa

26 setembre – 3 de decembre del 2017, Sala Josep Renau (Facultat de Belles Arts)

Horari: 11.00 – 14.00 i 16.00 – 19.00 (dilluns a divendres)
Entrada lliure.

Traços de llum ens acosta a l’obra de Abi Feijó i Regina Pessoa, dos animadors portuguesos apassionats pel cinema. Tots dos animadors desenvolupen el seu procés de creació penetrant en la matèria a la recerca de la llum, a través de l’arena i del gravat en escaiola o paper.

Els seus mètodes són artesanals encara que en ocasions es barregen amb el digital, però sense descurar el seu acabat poètic i expressiu. El seu treball ha tingut una gran projecció internacional, obtenint nombrosos guardons i són un referent en l’animació lusitana.

L’exposició arreplega els originals i materials de producció de les pel·lícules: Els Salteadores, Clandestí, Fado Lusitano, La nit, Història tràgica amb final feliç i Kali, així com nombrosos joguets pre-cinematogràfics, procedents del seu propi museu –la Casa Museu Vilar–, amb els quals l’espectador podrà experimentar amb la imatge en moviment.




València Capital Animal

25 09 2017

Inauguració 27 de setembre, a les 20:00 hores
Centre del Carme
Carrer Museu, 2. València
Horari: d’11:00 a 21:00 hores

 

Art, Empatia i Pensament

La plataforma València Capital Animal ha sigut creada per a proposar i gestionar projectes amb els quals es pretén informar, sensibilitzar i conscienciar sobre la realitat dels animals en la nostra societat per a, d’aquesta forma, facilitar el debat crític i definir possibles solucions que construïsquen una societat més justa per a tots.

18.30: Presentació del llibre Antitauromaquia, amb presència dels seus autors Manuel Vicent i Andrés Rábago “El Roto”
20.00: Inauguració de l’exposició València Capital Animal
21.00: Concert de l’artista Ana Bejar
+info
 

Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana 
C / Museu, 2. 46003 València
Tel. 96 192 26 40/96 192 26 42
consorcidemuseus@gva.es
www.consorcimuseus.gva.es




Cultura resident

20 09 2017

Per tal d’impulsar la creació artística, la Direcció General de Cultura i Patrimoni, mitjançant el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, publica aquesta convocatòria per facilitar, a quatre creadors, temps, espai, acompanyament i recursos per a la producció de quatre projectes artístics inèdits.

Poden optar a la convocatòria creadors que desenvolupen la seua activitat en l’àmbit de la creació visual, escènica, musical, literària o audiovisual actual, que presenten propostes inèdites o que estiguen en vies d’investigació i requerisquen d’un impuls per a la seua producció, i que tinguen com a objectius l’experimentació i innovació en l’àmbit de la creació artística actual en el seu sentit més ampli.

Termini de presentació de sol·licituds fins al 15 d’octubre de 2017




Arcana Imperii: investigaciones en burocracia

19 09 2017

Arcana Imperii és un projecte que acull el treball d’artistes que prenen la burocràcia com a mitjà per a la realització de la seua obra. El Comissari interpreta aquest fet com una modalitat de compromís polític que s’expressa en clau postrepresentacional i que esdevé apressant en un moment en què la democràcia representativa mostra uns clars símptomes d’esgotament a l’hora de conduir canvi polític algun.

Una sensibilitat derivada dels moviments antiausteridad ha posat en el centre del debat aspectes que habitualment han estat a l’ombra del discurs polític, tal com són les infraestructures i les mediacions amb les quals es perpetra l’acció governamental. Toca desenvolupar, per tant, un pensament crític que prenga en consideració a la burocràcia, la qual s’entén que històricament hauria vetlat per l’arcana imperii, açò és: el secret d’estat, el component no-representacional que sempre ha sigut inherent a tota acció política.

El Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana procedeix, a aquest efecte, a la contractació de 4 artistes per a la producció d’obra nova –Efrén Álvarez, Núria Güell, Javier Peñafiel i Ignasi Prat–, a la contractació de 5 artistes per a la cessió d’obra –Blava Blaseotto, Ella Littwitz, Regina de Miguel, Jonas Staal i Katarina Zdjelar–. Així mateix, es contracta a Lluc Mayol i el col·lectiu Catxirulo Lab per al desplegament d’un conjunt de mediacions que, articulades com a acció pedagògica i comunicativa de l’exposició, alhora siguen hàbils per a desbordar-la i convertir-la en un àgora de discussió en la qual comptar amb agents locals, ja siga vinculats a l’administració valenciana o a l’activisme social.

INAUGURACIÓ DE “ARCANA IMPERII. INVESTIGACIONS EN BUROCRÀCIA”

Projecte guanyador convocatòria V.O 2016

Artistes: Efrén Álvarez, Núria Güell, Javier Peñafiel, Ignasi Prat,Blava Blaseotto, Ella Littwitz, Regina de Miguel, Jonas Staal, Katarina Zdjelar, Lluc Mayol i el col·lectiu Catxirulo Lab.

Data: 22 de setembre

Hora: 19:00 hores

Comissari: Oriol Fontdevila

Lloc: Centre del Carme

Organitza: Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana




El Maquis al còmic

6 09 2017

L’exposició “Vinyetes resistents: el maquis al còmic”, naix com a projecte divulgatiu amb la voluntat de difondre la història de la lluita del maqui, la guerrilla antifranquista, a través del seu vessant gràfic.

L’exposició intenta arredonir la presència del maqui al panorama gràfic de l’estat espanyol amb algunes il·lustracions, imatges de cartells i propaganda diversa. Per a contextualitzar-ho tant històrica com gràficament també presentem diversos panells sobre els antecedents de la guerrilla, el còmic bèl·lic, la guerra civil i la postguerra, guerrilles en diferents països i moments així com altres resistències contemporànies. Altres panells amb els còmics exclusivament del maqui, amb fitxes sobre els seus autors i els guerrillers completen la mostra.

Així doncs, es pretén, a més de gaudir amb els diferents estils, diàlegs, idees, colors i fets, tant reals com a ficticis, que guionistes i dibuixants han traçat a aquestes vinyetes, puguen també aprendre i reflexionar sobre la pràctica artística, la política i la història.

http://www.upv.es/entidades/ACU/noticia_1002635v.html




Convocatòria de comissariat

6 09 2017

COMISARIADO

El Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana lanza la segunda edición de la convocatoria V.O. de comisariado, para selección de seis proyectos de comisariado, de carácter inédito, para la realización de exposiciones durante los años 2018, 2019 y 2020 en el Centre del Carme (València), pudiendo además exhibirse en otros centros consorciados de Alacant y Castelló.

Podrá optar a la convocatoria cualquier persona, a título individual o colectivo, que presente un proyecto de comisariado.

Los proyectos deben abordar la creación artística contemporánea y la innovación en los procesos creativos, promoviendo la movilidad de las producciones expositivas y las diferentes disciplinas artísticas.

Se establece una dotación económica para cada uno de los proyectos curatoriales de 25.000 euros (3.000 euros, en concepto de comisariado y 22.000 euros para el desarrollo del proyecto y de la exposición, en el que se incluyen los honorarios de artistas (el 15% de este importe).

Para la valoración y selección de las solicitudes presentadas se constituirá un jurado integrado por Aurora Alcaide, investigadora y profesora de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Murcia (a propuesta de AVVAC. Artistes Visuals de València, Alacant i Castelló); Susana Blas, comisaria e historiadora del arte contemporáneo especializada en creación audiovisual (a propuesta de AVCA. Associació Valenciana de Crítics d’Art); Paloma Navares, artista multidisciplinar (a propuesta de ACOA. Artistas Contemporáneos Alicante) y José Luis Pérez Pont, gerente del Consorci de Museus (en delegación de la Presidenta de la Comisión Científico Artística del Consorci de Museus).

El plazo para presentarse a esta convocatoria finalizará el 2 de octubre de 2017.